Generación del 27

En los años 20 se abre paso una promoción de poetas de excepcionalidad calidad. El nacimiento de estos poetas en fechas cercanas, su amistad, la influencia y el intercambio cultural hicieron que Dámaso Alonso acuñara la expresión Generación del 27.

La fecha (1927) hace referencia a acontecimientos significativos, como la celebración del tercer centenario de la muerte de Góngora y un acto celebrado en el Ateneo de Sevilla que congregó a la mayoría de los miembros del grupo o  la publicación en ese año de libros significativos, tales como Perfil del aire, de Cernuda; Romancero gitano de Lorca o Cántico de Jorge Guillén.

Hay que citar a Juan Ramón Jiménez y a Ortega y Gasset como las dos figuras que ejercieron un magisterio sobre estos poetas. El primero en el plano poético y el segundo como influencia ideológica y teórica.

Podemos establecer tres etapas o periodos comunes a la gran mayoría de los escritores del 27:

• Primera etapa: hasta 1927. Se deja sentir el influjo de las primeras vanguardias. Juan Ramón Jiménez los orienta hacia la “poesía pura”. La lírica popular ejerció influencia sobre ellos, lo mismo que los clásicos como Góngora.
• Segunda etapa: de 1927 hasta la guerra civil (1936). Se inicia un proceso de rehumanización, que coincide con la irrupción del surrealismo.
• Tercera etapa: Después de la guerra (1939). Lorca ha muerto en 1936. Los demás ―salvo Aleixandre, Dámaso Alonso y Gerardo Diego―, parten a un largo exilio. El grupo se ha dispersado.

Quizás lo más reseñable de este grupo de poetas fuera su capacidad para aunar tradición y vanguardia, lo culto y lo popular (neopopularismo).

Así mostraron una honda veneración por las formas populares: el Romancero Viejo y Nuevo, el Cancionero tradicional... Su amor por los clásicos fue inmenso, especialmente por Góngora. Del XIX les llega la influencia de Bécquer, perceptible en el comienzo de todos ellos. También es perceptible la huella de Juan Ramón Jiménez, Ramón Gómez de la Serna, Antonio Machado y Rubén Darío.

Sin embargo, todo lo anterior no les impidió acercarse a lo mejor de movimientos de vanguardia más interesantes: Futurismo, Cubismo, Dadaísmo, Surrealismo, Ultraísmo y Creacionismo.

En lo temático, los grandes asuntos del ser humano ―el destino, la muerte, la naturaleza, el amor, el universo― pueblan las obras de los poetas del 27. El amor se presenta como plenitud del individuo, con un sentido de libertad, aunque a veces conlleve dolor. La naturaleza se concibe a veces como entorno, en otras es parte del yo poético, que llega en algún caso a una visión panteísta. Por otro lado, los poetas del 27  amaron la ciudad, valoraron el confort, el cine,...; pero también observaron el aspecto negativo del desarrollo urbano.

En lo estético, se puede apreciar una tendencia al equilibrio, buscando una original síntesis entre:

1. lo intelectual y lo sentimental;
2. entre una concepción cuasi-mística de la poesía y una lucidez rigurosa en la elaboración del poema;
3.  la pureza estética y la autenticidad humana;
4.  lo minoritario y lo mayoritario ( lo culto y lo popular);
5.  lo universal y lo español.

La nómina de los poetas que componen este grupo es bastante amplia: Pedro Salinas, Vicente Aleixandre, Jorge Guillén, Dámaso Alonso, Gerardo Diego, Federico García Lorca, Rafael Alberti, Luis Cernuda, Manuel Altolaguirre, Emilio Prados,... Hablar de todos ellos sería interesante pero extenso razoón por la cual sólo me detendré en algunos de ellos:

Pedro Salinas. Durante la Guerra Civil se exilió y enseñó en varias universidades norteamericanas. El tema central de su obra es el amor. Su obra más importante, La voz a ti debida, es un extensoo poema de amor en el que el poeta busca a la amada más allá del mundo real, más allá de la amada misma. El mundo y la amada reales son negados rara crear la imagen ideal de la mujer. La amada se convierte en un concepto puro. En Razón de amor, el amor se convierte en sufrimiento pues ve como se acerca su final.

Vicente Aleixandre. Una grave enfermedad va a marcar su vida para siempre: periodos de actividad se ven interrumpidos por otros de reposo para recuperar su salud. Toda su obra gira en torno al hombre, al que convive como un ser pesimista y angustiado. Esta visión del hombre hace que en su poesía se traten temas como el amor, la vida las pasiones, los sentimientos y la muerte. Sus libros más importantes son La destrucción o el amor y Sombra del paraíso. Durante la dictadura franquista su casa se convirtióen lugar de encuentro y reunión de los nuevos poetas. Su libro Historia del corazón se convirtió en un referente para el momento.

Luis Cernuda. Personalidad solitaria, dolorida, muy sensible y vulnerable. No oculta su condición homosexual, y su condición de marginado (que se agravará con la de exiliado) explica su desacuerdo con el mundo y su rebeldía. Todos sus poemas están reunidos bajo un mismo título La realidad y el deseo. Rechaza las ataduras métricas y la rima. Se ciñe al lenguaje coloquial hablado, aunque elaborado y denso. Entre sus títulos destacan Donde habite el olvido o Los placeres prohibidos.

Gerardo Diego. Dedicado toda su vida a la docencia en varios institutos de bachillerato. Su poesía destaca por la gran variedad de temas, tonos y estilos. Su obra presenta dos claras direcciones, por un lado la poesía de vanguardia y por otro, la poesía tradicional.  Entre sus libros de poemas más importantes destacan El romancero de la novia, Versos humanos o Manual de espumas.

Federico García Lorca. Estudió letras, música y derecho. En 1929 marcha aNueva York con la intención de aprender inglés y alejarse de sus problemas personales, pero el conocimiento de aquella civilización le influyó de manera importante, además vivió el Crac del 29 publicando Poeta en Nueva York. En 1932 crea La Barraca, grupo de teatro formado por estudiantes universitarios que recorrió el país dañando a conocer a nuestros clásicos. En agosto de 1936 fue asesinado en Víznar ceca de Granada. Fue un hombre con una gran personalidad y de gran capacidad creativa. En su obra predomina el tono trágico y la presencia de la muerte en su poesía es una constante. Crea metáforas e imágenes difíciles de explicar. En sus temas aparecen constantemente elementos del folklore andaluz reelaborados por el poeta. Su obra lírica más importantes es Romancero gitano donde manifiesta su especial simpatía por los seres marginados, perseguidos: gitanos, bandoleros,...

Rafael Alberti. Se afilió al partido comunista y participó activamente en la política durante la Guerra Civil. Al acabar ésta se exilió. En 1925 pública Marinero en tierra en donde refleja la nostalgia de su tierra natal malagueña, que recuerda desde Madrid. Es sí duda alguna uno de los mejores representantes del concepto del neopopularismo. Posteriormente publica Sobre los  ángeles donde rompe con el lenguaje tradicional y ahonda en el surrealismo.  Gran parte de su poesía posterior es de claro acento político.

En 1977, Vicente Ailexandre, recibe el premio Nobel de literatura. Este premio supuso el reconocimiento público y universal a toda una gran generación de escritores, con una importantísima obra literaria de gran calidad y que serán un referente en toda la literatura posterior.

Modernismo y Generación del 98

CONTEXTO

Los grandes progresos técnicos y científicos, el rápido crecimiento industrial, el auge de la burguesía y el enfrentamiento de la clase obrera con la clase dirigente contribuyen a un cambio de mentalidad. Se extiende un sentimiento de falta de fe en el poder de la ciencia, con el que va aparejado un alejamiento de posturas positivistas y la influencia de filosofías irracionalistas y voluntaristas (Schopenhauer, Kierkegaard, Nietzsche…), que intentan explicar la vida desde una perspectiva subjetiva e individualista. Esta etapa se cierra con la Primera Guerra Mundial, pero en España cabe mencionar algunos hechos destacables: el desastre el 98, con la pérdida de las últimas colonias, es la culminación de un proceso de degeneración política y social, como se podía apreciar en el atraso general del país (necesitado, según los intelectuales, de una “regeneración” que no se veía favorecida por la alternancia de liberales y conservadores, igualmente corruptos, ni por el caciquismo rural)

En España, las ansias de renovación se producen en medio de la decadencia política y el marasmo social. Muchos de los escritores jóvenes abominan de la realidad que ven en torno y se alzan contra la literatura inmediatamente anterior. Al principio se llamó modernistas a todos los escritores animados por tales impulsos innovadores; aunque adoptaron variadas posturas estéticas e ideológicas, todos ellos coincidían en su actitud rebelde frente a los valores burgueses, en su rechazo al materialismo y la deshumanización del mundo capitalista. Pero con el tiempo, el término modernista se fue reservando para designar a aquellos autores (especialmente poetas) que se despegaron del mundo que aborrecían y encauzaron su inconformismo hacia la búsqueda de la belleza, de lo exquisito; se proponían ante todo una renovación estética.Y, al mismo tiempo, se creó la etiqueta de Generación del 98 para aquellos autores españoles (especialmente prosistas) que se orientaban más bien a profundizar en problemas humanos o a analizar críticamente la penosa realidad española.Mientras algunos críticos estiman que esta diferenciación es innecesaria, otros entienden que, aunque ambos pertenecen a una misma generación histórica, el Modernismo se asocia con la preocupación estética y el refinamiento artístico, mientras el 98 se decanta por una orientación más intelectual y filosófica, precursora del existencialismo.

EL MODERNISMO.

Es un movimiento renovador que, aunque generalmente se restringe al ámbito artístico, busca un cambio ideológico, político y social. Tiene sus orígenes en Alemania y Francia, de ahí pasó a Hispanoamérica. Llegó a España gracias a Rubén Darío, su principal representante.

La nueva estética recoge elementos de otras corrientes literarias:El parnasianismo y simbolismo: el culto absoluto a la perfección formal mediante las figuras retóricas como la sinestesia y el símbolo.

Los poetas modernistas, descontentos con la realidad, se enfrentan a la estética dominante y realizan una profunda renovación literaria, tanto en los aspectos formales como en los temáticos: La estética modernista se caracteriza por el rechazo de lo cotidiano y por la búsqueda de la belleza y de la perfección en las formas, lo cual los aleja del realismo literario. Recogieron un rico caudal que va de lo clásico a lo moderno, de lo medieval a lo romántico, sin que nada permaneciera ajeno a su sensibilidad, insistiendo en una serie de temasrelacionados con su concepción del mundo:La búsqueda de la belleza, las evocaciones históricas y legendarias (evasión en el tiempo y en el espacio),  el mundo oriental, la Edad Media, la mitología griega, el Renacimiento italiano, la América precolombina, etc. Abundan los motivos coloristas: ninfas y dioses, jardines, palacios y castillos, cisnes –símbolo de belleza-, princesas, salones cortesanos, fiestas galantes, etc. Todo un mundo de belleza refinada y aristocrática, opuesto, según los modernistas, a la vulgaridad de la vida burguesa; lo bello e inútil se antepone a lo utilitario y materialista. Las palabras se seleccionan por su brillantez, su rareza y su capacidad de sugerencia.El ritmo es un elemento fundamental del Modernismo, que continúa una renovación métrica iniciada por poetas románticos como Rosalía de Castro o Bécquer. No sólo se persigue una sonoridad nueva, sino también la correspondencia entre sentimiento y musicalidad. Se utilizan metros clásicos pero con una nueva acentuación, en un mismo poema se combinan metros diferentes, se alternan la asonante y la consonante, y se va preparando el camino para el poema en prosa y el verso libre.

En conclusión, la poesía modernista es a menudo una explosión sensual donde los colores, los sonidos, los aromas, los sabores y las impresiones táctiles impregnan las evocaciones del paisaje y sus figuras a través de una estilización e idealización extremas; pero, por otra parte, también se introducen los tonos grises e intimistas de la sensibilidad, buscando siempre la belleza y renovando temática y formalmente la lírica.

Dentro de la lírica modernista su máximo representante fue el nicaragüense Rubén Darío su trayectoria poética se divide en tres etapas coincidiendo con sus tres libros más importantes: Azul(1888) mezcla poemas y relatos breves en prosa. Prosas profanas (1896) es el libro más brillante del Modernismo esteticista: todo un mundo de fantasía  lleno de cisnes, princesas y seres mitológicos. Uno de los poemas más famosos es “Sonatina” y Cantos de vida y esperanza (1905) es un libro subjetivo e intimista donde encontramos poemas de carga política y social.

Manuel Machado: Es uno de los mejores representantes del Modernismo español. Combinó el Simbolismo y el Parnasianismo con la sensualidad andaluza. Su mejor obra es Alma (1900) donde recrea la copla andaluza dentro de un tono modernista andaluz y donde también está presente un cierto pesimismo existencial.

Juan Ramón Jiménez, es el gran renovador de nuestra poesía contemporánea, Premio Nobel en 1956, presenta una evolución poética descrita por él mismo. En sus inicios la denominada Etapa sensitiva fue impulsor del Modernismo, aunque diferenciado del de Rubén por su tono intimista. De esta época destacan Arias tristes, Elejías o La soledad sonora, culminando con la prosa poética de Platero y yo. Su poesía posterior evoluciona hacia la “poesía pura”

LA GENERACIÓN DEL 98

El término de “Generación del 98” se debe a Azorín, que lo propuso para referirse a un grupo de jóvenes escritores que habían empezado a publicar hacia finales de siglo. Contemporáneos de los modernistas, compartían con éstos una misma actitud de protesta contra la sociedad y contra el estado de la literatura, pero sus preocupaciones eran otras, tanto en su temática (reflexión sobre los problemas nacionales, visión existencial y dolorida de Castilla, y preocupación por temas trascendentales y metafísicos), como en su escritura (más reflexiva, sentenciosa y analítica, menos retórica).

Aunque muy discutido, podemos hablar de generación literaria: la escasa diferencia de edad, las relaciones personales entre ellos, el desastre del 98 como acontecimiento generacional que los une y da nombre al grupo, preocupados por sacar a España de la decadencia en que se encontraba,

Coincidiendo con el desastre del 98, se había extendido por todo el país una sensación generalizada de crisis y decadencia. Sin embargo, frente a estos problemas los autores del 98 aportaron en general respuestas abstractas y filosóficas, y buscaron la esencia de lo español (caracterizada por su sobriedad y su espiritualidad, al tiempo que por su pereza intelectual) en el idioma relacionándolo con la tradición (recuperando localismos y arcaísmos, es decir, el uso de palabras arraigadas en los pueblos o en el pasado), en la literatura (la medieval, -principalmente la épica-, la picaresca o El Quijote), en las vidas de las gentes sin historia (intrahistoria) o en el paisaje castellano. Junto a los regeneracionistas, como Joaquín Costa “Despensa y escuela”, los escritores denuncian el atraso, el analfabetismo, el caciquismo, pero ofrecen soluciones con buena intención aunque poco prácticas

Cuestiones como el sentido de la existencia o el destino del hombre son fundamentales en muchas de sus obras. En estos temas se aprecia la influencia de Schopenhauer, Nietzsche. El paso del tiempo que lleva a la muerte, las preguntas sobre el sentido de la existencia humana o la presencia de Dios son algunos temas de sus temas más frecuentes.

Les unen las mismas inquietudes literarias: crítica del Realismo, las innovaciones en los géneros literarios, especialmente en la novela. En sus obras proyectan una visión subjetiva de la realidad: tanto en las descripciones de paisajes o ambientes urbanos como en el retrato de las costumbres o clases sociales se percibe una tendencia a proyectar el sentir personal o la ideología propia.

Aunque no hay acuerdo en la lista de escritores que pertenecen a esta generación, los nombres que suelen coincidir en todas las propuestas son: Unamuno, Baroja, Machado, Azorín, y Valle-Inclán.

La personalidad contradictoria y atormentada de Unamuno se refleja en toda su producción literaria. Escribió siempre sobre sí mismo y sobre sus preocupaciones personales: el sentido de la vida, la angustia ante la muerte, la existencia de Dios, el ansia de eternidad, el tema de España…Unamuno utilizó el marco de la novela para expresar sus preocupaciones existenciales y filosóficas. En su deseo de renovar la novela le dio el nombre de nivola. Las novelas o nivolas de Unamuno pretenden relatar sus conflictos de conciencia. Para ello, se reducen las referencias al ambiente y se simplifica al máximo la acción externa, centrándose todo el relato en la interioridad del personaje y sus problemas íntimos.Sus novelas más destacadas son: Niebla, También escribe ensayos, de temática espiritual y noventayochista: En torno al casticismo, La agonía del cristianismo, Vida de don quijote y Sancho,…

Los rasgos más destacados de Baroja son su visión pesimista de la vida y el mundo, su actitud individualista y solitaria, su carácter inconformista e independiente y su escepticismo radical acerca de la religión, la política y la sociedad. Es autor de más de sesenta novelas estructuradas, generalmente, en torno a un personaje central, inconformista o aventurero, que viaja constantemente de un lugar a otro. A su lado hay multitud de personajes secundarios que matizan su personalidad.El propio Baroja clasificó sus novelas en trilogías, con un título que alude a algún rasgo compartido, pero no siempre hay relación temática entre ellas.Sus novelas más destacadas son las siguientes:El árbol de la ciencia,Zalacaín, el aventurero , La busca, Mala hierbay Aurora roja

Antonio Machado es un poeta que influirá en la poesía posterior a la Guerra Civil española. Le irá interesando cada vez más la poesía filosófica. Podemos encontrar en su obra tanto libros modernistas como noventayochistas. Su trayectoria está dividida en tres momentos o etapas que coinciden con sus principales poemarios: principales obras son:Soledades, galerías y otros poemas Es un libro representativo del Modernismo interior y simbolista. El tema predominante es la expresión de sentimientos personales como la melancolía, la nostalgia, el paso del tiempo, la soledad (utiliza símbolos como la tarde, el camino, la fuente …).Campos de CastillaMachado se abre al paisaje castellano, también para ahondar, además de en su propia intimidad, en la esencia, la historia y los problemas actuales de España. Por tanto, se percibe uno paso “del yo al nosotros”, como el mismo poeta declara. Los temas fundamentales son la descripción de las tierras de Soria (prototipo del paisaje castellano: austero, árido y gris) y las reflexiones, críticas y dolorosas, sobre la decadencia española (por tanto, es un libro noventayochista). Es un libro menos intimista y más objetivo y descriptivo que el anterior (cambia de lo personal a lo general). Poco a poco la poesía de Machado va adoptando un tono más sentencioso y filosófico con libros como Nuevas cancionesde temática política.

Azorín utiliza un estilo sencillo y claro, con frases cortas; el vocabulario es exacto y preciso, con abundantes términos en desuso. Tiene gran capacidad para describir y evocar nostálgicamente impresiones, sensaciones, paisajes…, y una asombrosa habilidad para percibir el detalle de las cosas cotidianas.En sus novelas el argumento y la acción tienen escaso interés; son, más bien, fragmentos de  vida, a menudo autobiográficos, y descripciones detallistas de personajes y ambientes que sustituyen a la intriga. Sus novelas más importantes son las siguientes:La voluntad,Antonio Azorín, Doña Inés. En cuanto a sus ensayos, los más interesantes son La ruta de don Quijote y Castilla, en los que hace una descripción impresionista de los paisajes y las gentes de España, especialmente de lo castellano, y evocaciones de personajes o ciudades del pasado

En su juventud, Valle-Inclán,  simpatizó con las ideas tradicionalistas, pero evolucionó posteriormente hacia un inconformismo radical con la sociedad de la época, lo que le llevó a posturas revolucionarias.En su obra literaria, siempre con una actitud renovadora y antirrealista, podemos ver dos momentos: el modernista y el de los esperpentos.

Tipos de complementos

C.D:
Se puede sustituir por lo, los, la, las.
Si la transformamos a pasiva, el CD pasa a ser sujeto paciente.
Si cambias el número del verbo el CD no cambia. (eso es lo que le diferencia del sujeto)
Ej: Ella ha devuelto la camisa. ---> Ellas han devuelto la camisa.
CD: la camisa.

CI:
Se puede sustituir por le, les.
Es un S.Predicativo.
Si lo pasamos a pasiva no varía.
 Ej: A nosotros, nos apreciaban más en las empresas.
A nosotros y nos es CI.
En las empresas es CCLugar

Atributo.
Solo aparece en aquellos predicados que sean nominales, es decir el núcleo del predicado es pareces, ser o estar.
Se puede sustituir por lo.
Ej: La mesa parece inestable ---> La mesa lo parece.
Inestable: Atributo

C.C (Complemento circunstancial)
No es obligatorio, por lo que se puede sustituir.
Se puede sustituir por un adverbio.
Su estructura puede ser: S. adverbial, S. preposicional o S. Nominal.
Ej: Han hablado con tranquilidad. (tranquilamente)

C. de Régimen:
Complemento obligatorio que exigen los verbos.
Es introducido por una preposición.
Se puede sustituir por: eso, ello o el comodín una cosa.
Ej: Se alegró de mi regreso.

C. Predicativo:
Complementa a la vez al sujeto o CD de la acción y al verbo predicativo.
Su forma es S. Adjetival o S. nominal.
Existe concordancia entre el C.Pvo y el CD o el sujeto.
Comprueba el verbo de la oración es predicativo.
Ej: La cantante se presentó vestida de rojo. ---> Las cantantes se presentaron vestidas de rojo.

Tipos de complemento predicativo:

Predicado subjetivo:
Concuerda en género y en número con el sujeto.
Conmutables por el interrogativo cómo.
No conmutables por lo.

Predicado objetivo:
Concuerda con el complemento directo.
Ej: Ese hombre lleva rotos los zapatos.

C. Agente:
Aparece solo en oraciones pasivas, es decir, las formadas por el verbo ser y un participio.
Va precedido de la preposición por (algunas veces de)
Pasa a desempeñar la función de sujeto en la oración activa correspondiente.

Perífrasis verbal

Cuando el verbo auxiliar pierde parcial o completamente su significado.

Ej: María anda buscando novio. (María mientras anda no busca novio)

Ej: Mi primo anda agitando los brazos. (Nos indica la manera en cómo realiza la oración principal)

Formas o tipos:

MODAL: se centra en la intención del hablante.

• Posibilidad:

Debe de + infinito

Debe a + infinito

Poder + infinito

• Obligación:

Deber + infinito

Tener que + infinito

Haber de + infinito

Hay + que + infinito

ASPECTUAL: Se centra en la acción:

• Ingresiva: A punto de iniciarse

Ir a + infinito

Estar a punto de + infinito

• Durativa: Acción en desarrollo

Estas + gerundio

Llevar + gerundio

• Reiterativa: Acción repetida

Volver a + infinitivo

• Incuativa: Acción en el momento de producirse

Echarse a + infinitivo

Ponerse a + infinitivo

Rompio a + infinitivo

• Terminativa: Acción acabada

Tener + participio

Llevar + participio 

EJERCICIOS:

1. Me voy porque ahora tienes que recoger a tu hermano. 

Modal de obligación.

2. Se ha echado a descansar porque ha madrugado mucho.

Aspectual incuativa.

3. Todos se echaron a reír al oír su último chiste.

Aspectual incuativa.

4. Prometió que iría a buscarnos al aeropuerto.

Aspectual, ingresiva

5. Hay que salir de aquí lo antes posible.

Modal de obligación

6.He venido a verte.

Aspectual, ingresiva.

7. María estaba regando sus flores.

Aspectual durativa.

Tipos de se

Se: inherente

• No se puede omitir porque acompaña al verbo.
• Ej: El ladrón se arrepiente del delito.

Se: personal

• Se coloca cuando ya hay otro pronombre personal.
• Misma función que el CI.
• Ej: El cartero se lo entregó.

Se: reflexivo

• La acción recae en el propio sujeto.
• Podemos identificarlo como CI/CD.
• Ej: Marcos se lava las manos.

Se: recíproca

• El sujeto es en plural.
• La acción la realizan los miembros del sujeto el uno al otro.
• Ej: María y Juan se quieren.

Se: refleja

• Estructura: Se + verbo en 3ª persona + Sintagma nominal/ Sujeto
• Se puede pasar a pasiva perifrástica (SER + PARTICIPIO)
• Ej: Se derribaron las casas ---> Las casas fueron derribadas.

Se: impersonal

• No hay sujeto
• Estructura: Se +verbo en 3ª persona
• Ej: Se arrestó al asesino.